古調雖自愛，今人多不彈。出自唐代詩人劉長卿作品《聽彈琴》。這是一首托物言志詩，寫詩人靜聽彈琴，表現彈琴人技藝高超，并借古調受冷遇以抒發自己懷才不遇和稀有知音的遺憾。全詩從對琴聲的贊美，轉而對時尚的慨嘆，流露出詩人孤高自賞、不同凡俗的情操。

作品原文

聽彈琴

劉長卿

泠泠七弦上，靜聽松風寒。

古調雖自愛，今人多不彈。

詞句注釋
⑴泠（líng）泠：形容清涼、清淡，也形容聲音清越。絲：一作“弦”。
⑵松風：以風入松林暗示琴聲凄涼。琴曲中有《風入松》的調名。
⑶古調：古時的曲調。

作品譯文
七弦琴奏出清涼的曲調悠揚起伏，細細傾聽就像那滾滾的松濤聲。
我雖然很喜愛這首古時的曲調，但在今天人們大多已不去彈奏了。

作品鑒賞

此詩題一作“彈琴”，《劉隨州集》與《全唐詩》均為“聽彈琴”。從詩中“靜聽”二字細味，題目以有“聽”字為妥。

琴是中國古代傳統民族樂器，由七條弦組成，所以首句以“七弦”作琴的代稱，意象也更具體?！般鲢觥毙稳萸俾暤那逶剑浩稹八娠L寒”三字?！八娠L寒”以風入松林暗示琴聲的凄清，極為形象，引導讀者進入音樂的境界?！办o聽”二字描摹出聽琴者入神的情態，可見琴聲的超妙。高雅平和的琴聲，常能喚起聽者水流石上、風來松下的幽清肅穆之感。而琴曲中又有《風入松》的調名，一語雙關，用意甚妙。

如果說前兩句是描寫音樂的境界，后兩句則是議論性抒情，牽涉到當時音樂變革的背景。漢魏六朝南方清樂尚用琴瑟。而到唐代，音樂發生變革，“燕樂”成為一代新聲，樂器則以西域傳入的琵琶為主。“琵琶起舞換新聲”的同時，公眾的欣賞趣味也變了。受人歡迎的是能表達世俗歡快心聲的新樂。穆如松風的琴聲雖美，畢竟成了“古調”，已經沒有幾個人能懷著高雅情致來欣賞，言下便流露出曲高和寡的孤獨感。“雖”字轉折，從對琴聲的贊美進入對時尚的感慨?！敖袢硕嗖粡棥钡摹岸唷弊?，更反襯出琴客知音者的稀少。有人以此二句謂今人好趨時尚不彈古調，意在表現作者的不合時宜，是很對的。劉長卿清才冠世，一生兩遭遷斥，有一肚皮不合時宜和一種與流俗落落寡合的情調。他的集中有《幽琴》（《雜詠八首上禮部李侍郎》之一）詩曰：“月色滿軒白，琴聲宜夜闌。飗飗青絲上，靜聽松風寒。古調雖自愛，今人多不彈。向君投此曲，所貴知音難?！逼渲兴木渚褪沁@首聽琴絕句。“所貴知音難”也正是詩的題旨之所在?！白髟姳卮嗽?，定知非詩人”，詩詠聽琴，只不過借此寄托一種孤芳自賞的情操罷了。

作者簡介

劉長卿(約726 — 約786)，唐代詩人，字文房，河間（今屬河北）人，天寶（唐玄宗年號，742—756）進士，曾任長州縣尉，因事下獄，兩遭貶謫，量移睦州司馬，官終隨州刺史。詩多寫政治失意之感，也有反映離亂之作，善于描繪自然景物，以五七言近體為主，尤長于五言，稱為“五言長城”。有《劉隨州詩集》。