在國外流傳這樣一句話：“如果把藏品當作博物館的心臟，那么教育就是博物館的靈魂。”美國各級博物館都將“教育”與“為公眾服務”列為博物館的核心要素。在國外，博物館是國家的重要教育資源，是青少年成長過程中不可或缺的一環(huán)。有人感慨，國外孩子的素質(zhì)就是在一個個博物館里浸泡出來的。
　　
　　截至2023年年底，中國博物館達到3866個。但有人統(tǒng)計，中國青少年學生年均進館僅為0。15次，每年進過一次博物館的，每10個青少年里還不到2個。這和歐美發(fā)達國家青少年每人每年至少進入博物館兩三次相差甚遠。
　　
　　也許我們會說，博物館里的東西都太藝術了，不花點時間很難看懂，而且去一趟太浪費時間與精力了。
　　
　　不過現(xiàn)在大家不用擔心這些問題了，印度籍美國工程師阿密特·蘇特，為我們解決了這一難題，他的“Google藝術計劃”正在成功地把博物館裝進互聯(lián)網(wǎng)。“Google藝術計劃”是谷歌與世界各地博物館合作，利用谷歌街景技術拍攝博物館內(nèi)部實景，并且以超高解析攝像機拍攝館內(nèi)歷史名畫，供全球網(wǎng)民欣賞的一項服務。
　　
　　在這里，你可以無微不至地欣賞世界級藝術作品的每一個角落：揣摩凡·高在《向日葵》中的運筆，司母戊方鼎上歲月的痕跡，臺北故宮博物館中的翠玉白菜的紋路，甚至進入白宮，欣賞華盛頓和林肯的畫像……絕對不會有保安來打擾你，你想看多久就看多久。“Google藝術計劃”為人們把藝術帶到世界每一個角落。
　　
　　阿密特現(xiàn)在住在倫敦，在谷歌公司負責安卓系統(tǒng)設計。作為一個孝順兒子，他常常建議待在家里無所事事的媽媽多培養(yǎng)個愛好，比如逛逛博物館。可是，媽媽卻總是不樂意接受他的建議。
　　
　　原來，印度人與中國人一樣，都沒有像西方人那樣每個周末相約去逛博物館的習慣。都對博物館有一種恐懼，認為藝術是精英的文化，一想到博物館就是看不懂的雕塑和油畫。
　　
　　在谷歌有一個“20%創(chuàng)新時間”政策，鼓勵員工每周拿出一天工作時間來做本職工作以外的項目。進入谷歌后，阿密特思考最多的問題就是：技術如何能在各方面改變生活？如何用技術將藝術請下“神壇”，讓親近藝術成為一種日常習慣？因此，阿密特大膽設想，要將世界各地的藝術作品搬到網(wǎng)上，向公眾提供一個平等、開放的數(shù)字化欣賞渠道。這成了阿密特“20%創(chuàng)新時間”思考的主要項目。
　　
　　盡管，阿密特的虛擬博物館計劃得到谷歌高層支持。然而，阿密特仍遭遇了各方面的冷嘲熱諷。他的履歷清楚地表明，對于藝術圈而言，他是個徹頭徹尾的“生手”。
　　
　　雖然早在2004年7月，盧浮宮就率先實現(xiàn)了3。5萬件館藏和超過13萬件庫藏藝術品的數(shù)字化，在網(wǎng)站上提供3D虛擬參觀服務。但是，博物館積極推進自身的數(shù)字化建設，并不代表他們愿意將自己的資源整合到同一個數(shù)字平臺上。圣彼得堡冬宮博物館是世界上最大的博物館之一，這里展出了來自世界各地的超過300萬件藝術珍品。然而博物館最終只同意將22件館藏藝術品上線。
　　
　　幾次碰壁后，阿密特找到了在倫敦泰德現(xiàn)代藝術博物館工作的詹姆斯。“當我把想法全盤托出后，詹姆斯盯著我大笑不已：‘這太瘋狂了！’我追問他：‘那你認為這計劃好嗎？能成嗎？’他居然回答：‘當然！你應該推進這個項目，你絕不能放棄！’”
　　
　　許多個夜晚，他跟朋友趁著游客散去，走進世界各大博物館，小心翼翼地在名畫、名雕塑前架起專業(yè)攝像機，連接同步處理圖像的電腦系統(tǒng)，對名作進行拍攝。
　　
　　在阿密特的“網(wǎng)上博物館”里，由于采用了超高分辨率的照片擷取技術，這些作品會比一般的數(shù)碼相機清晰1000倍。直到現(xiàn)在，阿密特還很喜歡炫一下這個超高分辨率——看，這是《收割者》，平時你在美國大都會博物館看到它，也許看上幾分鐘就走了，可是現(xiàn)在在網(wǎng)上我們可以放大看，看它那些細節(jié)。
　　
　　原來，畫布上抬眼就能看到房子，在放大后會發(fā)現(xiàn)，房子后面有一些人，再放大，那是一群小孩，再放大，他們正在玩游戲，再放大，你會看到孩子們正拿著小棍子打一只鵝。
　　
　　不僅如此，在網(wǎng)上博物館，你還可以比較不同名畫、比較同一作者不同時期的作品，跟朋友共享圖畫，在線討論喜歡的藝術品。阿密特甚至使用街景技術，讓人能夠像谷歌地圖中的街景漫步那樣，來虛擬游歷凡爾賽宮等，讓千里之外的博物館滑滑鼠標就能到達。
　　
　　“到博物館參觀這種經(jīng)歷是無法復制的，因此我們并不是讓人們不要去博物館，而是讓他們更多地去博物館，花更長地時間欣賞這些作品。”阿密特說。
　　
　　2011年2月1日，由阿密特一手創(chuàng)立的“Google藝術計劃”正式上線，囊括了來自9個國家的17家博物館，共1000幅藏品。隨后，谷歌一直在不斷擴大藝術計劃的覆蓋范圍，而且這一計劃已經(jīng)成為谷歌公司文化學院的一部分。在這里，可以看到超過40個國家的40000多件藝術藏品。這里有來自南非的巖石設計、巴西的街頭涂鴉、澳大利亞的土著藝術、拉丁美洲的當代藝術作品，當然，這里也少不了中國藝術品的影子，包括湖南省博物館、成都金沙遺址博物館、香港文化博物館、臺北故宮博物院等都進入了這個世界最大的“網(wǎng)上博物館”。湖南省博物館是國內(nèi)第一個加入“Google藝術計劃”的公立博物館，其數(shù)字展示中心負責人劉宇馳表示：“從今年3月份作品上線到現(xiàn)在，訪問量總體提高了175%。”
　　
　　用技術將藝術請下“神壇”，讓親近藝術成為一種日常習慣，這就是藝術“門外漢”阿密特的野心。
　　
　　不過，阿密特最近似乎又有了新的難題。他說，雖然媽媽終于如他所愿，愛上了博物館，但有些過分沉溺其中。這位印度母親喜歡黃金，愛上了博物館里的金飾，時不時指著電腦屏幕，興奮地嚷嚷：“你看這個真漂亮，咱們能買下來嗎？”