有關烏龍茶文化名句書法

“奇坑香澗出新芽，彌霧沛雨吸精華。夷公細奉修正果，烏龍降露甘茗家 。”這是首關于烏龍茶的話，說到烏龍茶，相信很多愛茶之人都不會不知道。但是烏龍茶這名字的由來，有很多版本的說法，到現在還沒有一個準確的說法。不過，最流利廣泛的說來有以下這個說法，話說在古時候有一位采茶的茶農，在山上采了茶葉之后，在回途下山的時候，由于路途遠而崎嶇，竹簍中剛采好的新鮮茶葉隨著崎嶇的山路跟著顛簸，經過一段時間的碰撞后，茶葉散發出一種獨特的清香。茶農在經過把它加工制作后，得出來的茶葉，在沖泡多次之后依然清香甘醇。而茶農“糊里糊涂”也沒能說出個什么緣由，所以就把這種茶叫做“烏龍茶”。

烏龍茶和綠茶不同，它的亮點不在茶芽白毫，而是以茶葉柔軟肥厚為上等。只有生長緩慢的茶樹，才能長出這樣的茶葉，所以烏龍茶以生長在貧瘠的山巖沙壤為好。

“茶以高山之陰，而喜日陽之早。”極品烏龍茶只產自山巖的東邊。清晨旭日東升，早上陽光照射茶樹，午后陽光被山巖遮擋，茶樹不受烈日照射，這種溫度不過高過熱的環境，很適合控制茶樹緩慢增長的要求。武夷山茶就是典型的烏龍茶，到武夷山旅游，沿九曲溪乘竹筏順流而下，在河邊一處懸崖峭壁上刻有“大紅袍”三個大字，再往上隱約可見幾叢老茶樹，這就是正宗的大紅袍茶，年產不過一斤，所以價格昂貴，非一般人能享用，在古代烏龍茶一般都是各朝代皇家的貢茶。現在一般人喝的大部分都是二代、三代的商品茶中的“大紅袍”。

烏龍茶屬半發酵茶，采摘的茶葉經過萎凋和輕度揉捻，通過酶的作用適度發酵而成。一般說烏龍茶是半發酵茶，其實三層發酵才是最好的，發酵的茶葉呈紅色，所以看其色澤便知其發酵程度。上好的烏龍茶，沖泡后展開的茶葉應該是葉脈透亮、葉面黃邊、葉邊帶紅，整塊葉片以三分紅色七分綠為最佳，這就是俗稱的“綠葉紅鑲邊”或“三紅七綠”。

烏龍茶兼有綠茶，紅茶的甘醇。香氣清勒，滋味醇厚，烏龍茶因茶葉肥厚，三四炮龍馥郁清香，品嘗后齒頰留香，回味濃厚甘洌甘鮮。

現在為什么很少人關心春節的書法對聯文化

"千門萬戶曈曈日，總把新桃換舊符”。春聯是春節的一種文化習俗。典型的農耕文化。就職于城市后，感覺城市沒了年味。每逢年關，回鄉省親。給鄉親寫春聯，從早寫到晚，竟樂此不疲。

春聯不僅體現在實用，還有藝術。可言志抒懷。讓生活有了藝術，讓節日有了品味。現在人很少關注春節的書法對聯。借此談一點看法。

【第1句】：書寫工具的變革，很大程度限制了了傳承與發展。硬筆與鍵盤，讓書法成為了一種奢侈的藝術，不再是一種實用。失去了大眾基礎。

【第2句】：對物質的追求，現代快節奏的生活，碎片化的“快餐文化" 促使人們對“非物質”傳統文化的淡忘。

【第3句】：科技一定程度上是對手工的淘汰，追求短、頻、快節奏，商家看到了商機，消費者覺得省事，便有了批量生產對聯，很少有人寫春聯。印刷品往往缺少藝術性。

【第5句】：城市化的發展，加速了農耕文化的消失，春節文化似乎不適合在高樓大廈間傳遞。春聯背后的深層次思考是對傳統節日的淡化。

【第6句】：書法是中華國粹。對聯是方塊漢字和語言的一種獨特的文化藝術形式 。對聯的發展對書法、詩詞都有意義。

要做好保護，首先是傳承，傳承無疑是最大的保護。群眾是基礎，讓書法走向課堂。

【第7句】：對聯的發展，也不應拘泥于傳統形式，當然字數一定是對等的。在韻律和意境上可以大膽嘗試。

今日頭條，百姓的頭條。有聯林高手和也有初學愛好者，條友們邊對邊交流。是對傳統的繼承和發揚，值得鼓勵。

本著聯意第一原則，如能做到對仗工整、平仄協調更好。對于意境不錯的對句，就應該點贊。如果刻意追求有板有眼的對仗工整和馬蹄韻，而失去了聯意，大可不必。

書法臨帖需要了解相關的文化知識嗎

臨帖是學習書法的一個重要環節，不臨帖就談不上學書法。臨帖就是最好的老師，模仿下來就行。其實臨帖并不是這么簡單，要了解書法的筆法和結構。

有關送別的古典詩詞文學名句有哪些

關注【文學名句】溫暖情懷的文學，動人心坎的名句

古人在離別時也有以歌贈別的傳統，歷朝歷代關于送別的詩詞很多，這里精選其中比較有名、流傳久遠以及有代表性的以饗讀者。記得點個贊，喜歡就分享。

漢魏南北朝詩詞名句

良友遠離別，各在天一方。—— 漢·蘇武《詩四首》

離別永無會，執手將何時。—— 三國魏·曹植《贈白馬王彪》

浮沉各異勢，會合何時諧。—— 三國魏·曹植《七哀》

黯然銷魂者，唯別而已矣。—— 南朝梁·江淹《別賦》

日暮浮云滋，握手淚如霰。—— 勿言一樽酒，明日難重持。—— 南朝梁·沈約《別范安成詩》

夜雨滴空階，曉燈暗離室。—— 南朝梁·何遜《臨行與故游夜別》

別鶴聲聲遠，愁云處處同。—— 南朝陳·江總《別袁昌州詩二首》

各勉日新志，音塵慰寂蔑。—— 南朝宋·謝靈運《鄰里相送至方山》

唐朝詩詞名句

送君一為別，凄斷故鄉情。—— 唐·陳子良《送別》

丈夫非無淚，不灑離別間。—— 唐·陸龜蒙《別離》

所志在功名，離別何足嘆。—— 唐·陸龜蒙《別離》

一步一回首，遲遲向關近。—— 唐·王維《留別丘為》

相送天涯里，憐君更遠人。—— 唐·劉長卿《送張起、崔載華之閩中》

江春不肯留行客，草色青青送馬蹄。—— 唐·劉長卿《送李判官之潤州行營》

孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流。—— 唐·李白《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》

云帆望遠不相見，日暮長江空自流。—— 唐·李白《送別》

此地一為別，孤蓬萬里征。—— 唐·李白《送友人》

浮云游子意，落日故人情。—— 唐·李白《送友人》

請君試問東流水，別意與之誰短長。—— 唐·李白《金陵酒肆留別》

眼看帆去遠，心逐江水流。—— 唐·李白《江夏行》

桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。—— 唐·李白《贈汪倫》

此別應須各努力，故鄉猶恐未同歸。—— 唐·杜甫《送韓十四江東覲省》

莫愁前路無知己，天下誰人不識君。—— 唐·高適《別董大二首》

好風若借低枝便，莫遣青絲掃路塵。—— 唐·李益《途中寄李二》

秋草不堪頻送遠，白云何處更相期。—— 唐·李益《送賈校書東歸寄振上人》

多情卻似總無情，唯覺尊前笑不成。—— 唐·杜牧《贈別二首》

蠟燭有心還惜別，替人垂淚到天明。—— 唐·杜牧《贈別二首》

會得離人無限意，千絲萬絮惹春風。—— 唐·鄭谷《柳》

宋朝詩詞名句

多情自古傷離別，更那堪，冷落清秋節。—— 宋·柳永《雨霖鈴·寒蟬凄切》

樽罍飲散長亭暮，別語纏綿不成句。—— 宋·黃大臨《青玉案·千峰百嶂宜州路》

長條故惹行客，似牽衣待話，別情無極。—— 宋·周邦彥《六丑·薔薇謝后作》

我是行人更送行，瀟瀟風雨倍傷情。—— 宋·趙善括《鷓鴣天·我是行人更送行》

今古恨，幾千般，只應離合是悲歡。—— 宋·辛棄疾《鷓鴣天·送人》

元明清詩詞名句

客里登臨俱是感，人間送別不宜秋。—— 元·張昱《贈沈生還江州》

青草紅亭萬里塵，送君那得不沾巾。—— 明·袁宏道《別閩人王生》

春風濃似酒，難浣別離情。—— 明·劉績《題西陵送別圖送姚進士》

漫漫即遠道，惜別在良時。—— 明·陳子龍《擬古·別李氏也》

惆悵天涯分手處，秋高一雁落江泮。—— 明·萬泰《留別董西來》

從今分兩地，各自保平安。—— 清·曹雪芹《紅樓夢》

衰年送少年，后會渺云煙。—— 清·袁枚《寄梅嶺》

春風若為長條惜，應遣情人少別離。—— 清·厲鶚《思佳客》

萬里征途愁入夢，天南分手淚沾衣。—— 蘇曼殊《束裝歸省，道出泗上會故友張君云雷亦歸》

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【文學名句】遇見動人語言是美妙的緣，總有貼心文字溫暖著你我

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當代書法教育的重心在技法，還是文化

應該是同等重要，非要說一二，那當然是技法重要，因為有了技法就能寫字了！

書法文化解釋是：“書法，中國古典藝術的一朵奇葩花......”，講的是書法的產生，發展，特點及演變過程...這是基于理論上的概念，容易理解和掌握。

技法：就是技術+方法，是藝術家使用工具和材料，以獲得表現效果所要遵循規矩。書法的技法是：筆法，結構，章法，統稱書法三要素，以及歷史傳承下來的，被人們公認的方法和規矩。

總之，書法教育重心放在技法上是對的，文化可以練習過程學習。但寫字的方法理論，必須首先掌握。

書法到底是文化還是藝術

提出這一問題的人，絕對不是無聊或無知，而是想借用廣大網友的回答、閱讀、評論，統一對“文化、藝術與書法關系”的認識和得到提升修養。

以及借助網絡平臺，將文化，藝術，書法承載的正能量傳播開來，對于凈化文化藝術界曾經的烏煙瘴氣是有助益的。

所以，我覺得提問者用心良苦，值得贊賞。

通過閱讀幾位網友的回答，認為質量較高，有一定意義，我再作答，有畫蛇添足之嫌。但還是要謝謝兩位作答的網友。

為什么有些西方人理解不了中國的文化審美觀？例如書法、國畫、茶道？你怎么看

西方古典藝術的審美觀是向外求的，主張用數學、科學的方法描繪世界。反映到美術領域，則出現“文藝復興”，登峰造極的寫實主義。此時的審美觀是“具象”，通俗地說就是，看到什么畫什么，畫什么像什么。

西方美術發展到了近現代，印象派，野獸派等流派紛呈，令人眼花繚亂。但其宗旨都是在，否定傳統，解構傳統，張揚自己的個性和理念。總體的審美觀是“抽象”，通俗講就是，看到什么不重要，認為什么很重要，畫得新奇很重要。畫面充滿著與現實的間離性。

而中國人的審美觀是向內求的，以陰陽五行哲學為基礎，通過虛靜和內醒，通過自己心靈修為，進而體悟、通感世界本質，并把體悟到的“道”表現在藝術中。在藝術表現的審美追求上，介乎抽象和具象之間，是藝術審美觀的又一種表現，藝術史稱“意象”，通俗來講就是，看著好像是現實中的，卻又找不到現實中的對應模特，而現實中模特的基因卻在藝術中。“似與不似之間”是中國人審美的最好詮釋，太似則媚俗，不是則欺世。理解中國的這一概念，靠知識的積累，更需要內心的意境體悟。

這一概念，中國人都比較，難以理解，何況沒有文化背景的西方人。當然，這也是吸引無數人，探究中國藝術的魅力所在。

頭條號里興趣認證，書法是屬于藝術領域還是文化領域

書法屬于文化的范疇還是屬于藝術的范疇？這個問題涉及到了現代人文學科的兩個極為重要的概念，即文化的概念和藝術的概念。人類從出現到今天整個歷史活動中所創造的一切物質的和精神的成果皆稱之為文明，文明概念的外涵超過了文化概念的外涵，這也是我們常講“人類文明”和“中華文明”之類詞語的原因，因此文明的主體是人類或人類的社會活動。

在基本定義了文明的概念內容以后，我們可以開始觸及文化的概念，給文明下一個嚴格和精確的定義是一件很難的事情，必須承認的是，至今還沒有一個關于文化的公認的定義，所以在實際運用中常常把文化與文明混為一談，常常把對文化的理解限制在道德、精神、知識以及一些特定的物質設施和物質條件的桎梏之內，但我們不能把文化等同于人類門精神世界，因為文化異于精神世界，我們更不能把文化依于身外物質之中，因為文化離于物質之外。文化是人類個體、團體（包括社會、國家、民族）以及全體身上表現出來的創造文明的素質和能力，同時文化也是人類創造在文明的過程中對人類自身的磨練和沉淀而形成的。

而藝術的概念則偏重于人類創造文明的技術和技藝手段，同樣也是人類在創造文明過程中積累和形成的。在我們對文化和藝術的概念有了以上初步的定義和理解后，可以把文明、文化和藝術三者放在一起分析，人類是創造文明的主體，文化是人類創造文明的素質，藝術是人類創造文明的技藝，這樣的理解相對通俗一點，我們的理解也只能到此，但素質和技藝的界線又如何能區分清楚呢，人類文化遺產中的哪一項不可以說是人類藝術遺產呢。

中國書法是一門傳統藝術文化的大類項目，書法就技藝而言是一種藝術，就素質而言又是一種文化，書法既可以表現一個人的藝術風采，也可以表現一個人的文化風度，事實上不止書法是這樣，文學、音樂、繪畫以及管理等等人類的社會活動行為都具有文化和藝術的兩個分析面，我們這樣來看待問題，還是顯的比較全面客觀一些的。